लुप्तप्राय गुजरात की रोगान कला अब सुरक्षित है

दिलीप पटेल

07 सितम्बर 2024

कच्छ के नखत्राणा के निरोना गांव में एक खत्री परिवार ने कला के प्रति अपने जुनून के कारण 300 से अधिक वर्षों से रोगन कला परंपरा को जीवित रखा है। एआरटी की कीमत 2 हजार रुपये से शुरू होकर 2 लाख रुपये तक है. एक सामान्य दीवार के टुकड़े की कीमत 8 हजार से शुरू होती है. तब लेख की कीमत अधिक होती है। सुमर भाई बताते हैं कि उनके परिवार ने 3 लाख तक की कीमत की दीवार के टुकड़े भी बनाए हैं.

यह डिज़ाइन 200 वर्षों तक चलता है। इस कलाकृति में कपड़ा फट सकता है लेकिन उस पर की गई लाह कला टिकी रहती है। यह कभी बर्बाद नहीं होता.

प्रारंभ में रोगन पेंटिंग कच्छ क्षेत्र में कई स्थानों पर की जाती थी। चित्रित कपड़े अधिकतर निचली जाति की महिलाएँ खरीदती थीं। जिन्होंने अपनी शादी की पोशाकों और चादरों को इस कला से सजाया। शादी के महीनों के दौरान व्यापार किया जाता था।

लाह क्यों तैयार किया जाता है?
दिवाल को बारह घंटे तक उबाला जाता है और फिर ठंडे पानी में मिलाया जाता है, जिससे गाढ़ा घोल बन जाता है। इस घोल को ही रोगन कहा जाता है। इस गाढ़े घोल में प्राकृतिक रंग मिलाये जाते हैं, जिसकी अवस्था कुछ-कुछ गोंद जैसी होती है।
खनिज रंग मिलाया जाता है. खनिज रंगों में से केवल पाँच ही बनाये जाते हैं। तो रोगन पेंटिंग में आप रंगों को दोहराते हुए देखेंगे। खत्री परिवार इस खनिज रंग को अहमदाबाद से खरीदता है। हालाँकि, इस पूरी प्रक्रिया में खास बात यह है कि अरंडी के तेल की जेली में खनिज रंग कैसे मिलाया जाता है। ऐसा करना खत्री परिवार की महारत है.
कलाकृति के रंग और निर्माण की प्रक्रिया अद्वितीय है। सबसे पहले, अरंडी के तेल को 12 घंटे से अधिक समय तक गर्म किया जाता है। जब इसे पानी में मिलाया जाता है, तो तेल एक गाढ़ा अवशेष बनाता है जिसे गाढ़ापन कहा जाता है। फिर इस लाख को प्राकृतिक वनस्पति रंगों के साथ मिलाकर मिट्टी के बर्तनों में रखा जाता है।
छड़ी का कमाल
फिर जो घोल तैयार होता है उसमें करीब छह इंच लंबी लकड़ी की छड़ी को डुबोया जाता है और उसके जरिए कपड़े पर डिजाइन बनाए जाते हैं। रोगन में डिजाइनिंग की प्रक्रिया श्रम गहन और एकाग्रता गहन है। इसके लिए कलाकार को घंटों फर्श पर बैठना पड़ता है।
सूती और रेशमी कपड़े पर रंग का महीन धागा खींचने के लिए छह इंच की धातु की छड़ का उपयोग किया जाता है। दिलचस्प बात यह है कि धातु की छड़ कभी भी हाथ से पकड़े जाने वाले कपड़े के संपर्क में नहीं आती है।
इस कला में कपड़े पर उसी तरह डिजाइन तैयार किए जाते हैं जैसे महिलाएं अपने हाथों पर मेहंदी लगाती हैं। लेकिन रोगन का रंग इतना परिपक्व होता है कि एक बार कपड़े पर गलती हो जाने पर उस कपड़े को रद्द करना पड़ता है और दूसरा कपड़ा लेना पड़ता है! कला के लिए बहुत अधिक एकाग्रता की आवश्यकता होती है!

20वीं सदी के अंत में सस्ते, मशीन-निर्मित वस्त्रों की उपलब्धता के साथ, लाह से चित्रित कपड़ा उत्पाद अपेक्षाकृत अधिक महंगे हो गए, और कई कलाकारों ने कला छोड़ दी और अन्य व्यवसायों की ओर रुख किया। अंततः, एक एकल परिवार, गुजरात के निरोना खत्री, ने इस कला को जीवित रखा।
अब इस गांव की 30 महिलाओं को कला सिखाई जा रही है.

विलुप्त
कला ख़त्म हो रही है, रोगन पेंटिंग का अभ्यास 20वीं सदी के अंत में लगभग एक ही गाँव में दो परिवारों द्वारा किया जाता था।

रोगन सुरक्षित हाथों में है।

55 वर्षीय अब्दुल गफूर खत्री और उनके 36 वर्षीय भाई सुमेर खत्री, खत्री परिवार द्वारा तीन शताब्दियों से चली आ रही परंपरा को आगे बढ़ाते हैं। गफूरभाई को 1997 में और सुमेरभाई को 2003 में अपनी कला के लिए राष्ट्रीय पुरस्कार मिला। रोगन एक व्यक्ति की सेना की तरह है, जो बिना किसी सहारे के खुद को बनाए रखता है और लोगों तक पहुंचने के लिए अपने तरीके खोजता है।

रोगन कला फ़ारसी संस्कृति से गहराई से प्रभावित है, और फ़ारसी शब्द ‘रोगन’ का अर्थ है ‘तेल-आधारित’। रोगन सिंध से खत्री वंश के प्रवास के साथ कच्छ आये थे।

सुमेरभाई कहते हैं, ”पिछले 300 सालों से यह हुनर ​​सिर्फ हमारे परिवार में ही प्रचलित है और अब आठवीं पीढ़ी ने भी इसे अपना लिया है.” परिवार के नौ सदस्य वर्तमान में लाह कला बनाते हैं और सभी ने कई पुरस्कार जीते हैं।

कला कबीले के लिए महत्वपूर्ण है, प्रत्येक सदस्य लाह कला को जीवित रखने के लिए समर्पित है।
कलाकृति के रंग और निर्माण की प्रक्रिया अनूठी है।

यह डिज़ाइन ज्यामितीय और पुष्प पैटर्न, फ़ारसी रूपांकनों और स्थानीय लोक कला का मिश्रण है, जिसमें शानदार ‘जीवन का वृक्ष’ भी शामिल है। तैयार उत्पाद इतना जटिल है कि अक्सर ऐसा लगता है जैसे इसे चित्रित नहीं किया गया है बल्कि मुद्रित किया गया है।

रोगन कला अभी भी कच्छ की सीमाओं तक ही सीमित है। क्या यह बाजार के दबाव से बचेगा?

सुमेरभाई कहते हैं, “आज रोगन को जिस बाधा का सामना करना पड़ रहा है वह शिल्प उद्योग का व्यावसायीकरण और बाजार की मांग को पूरा करने के लिए पर्याप्त मानव पूंजी की कमी है। साथ ही, हमें अभी भी डिजाइन नवाचार और उत्पाद विविधीकरण को सीखना और लागू करना है।”

डिज़ाइन इतने जटिल हो सकते हैं कि वे पेंटिंग नहीं, बल्कि प्रिंट जैसे दिखते हैं।

रोगन डिज़ाइन अब न केवल साड़ी और वॉल हैंगिंग पर बल्कि मोबाइल कवर, कुशन कवर और कुर्ते पर भी उपलब्ध हैं।

2014 में, गफूरभाई ने अमेरिकी राष्ट्रपति बराक ओबामा को एक खूबसूरत ‘ट्री ऑफ लाइफ’ पेंटिंग उपहार में दी थी। अचानक परिवार और उनकी कला को सुर्खियों में लाना।

पर्यटक सीजन के दौरान प्रति माह 60,000 रुपये तक कमा सकते हैं।

रोगन डिज़ाइन ज्यामितीय और पुष्प पैटर्न, फ़ारसी रूपांकनों और स्थानीय लोक कला का मिश्रण हैं। दाएं: गफूरभाई की खूबसूरत ‘ट्री ऑफ लाइफ’ पेंटिंग को परिवार में काफी पहचान मिली है।

गफूरभाई कहते हैं, “विडंबना यह है कि हमें दो राष्ट्रीय पुरस्कार और कई अन्य राज्य-स्तरीय पुरस्कार मिले हैं, लेकिन आठ पीढ़ियों में हमें कभी भी रोगन को अंतरराष्ट्रीय मंच पर प्रदर्शित करने का अवसर नहीं मिला।”

खत्री अपने कौशल को परिवार के भीतर रखने के प्रयास में अन्य समुदायों में स्थानांतरित नहीं करते हैं। कबीले के भीतर, रोगन की कला हमेशा पी होती है

पुरुषों के लिए आरक्षित, महिलाएं केवल रंगों की तैयारी में मदद करती हैं। लेकिन गफूरभाई ये सब बदल रहे हैं. इस कला को पुनर्जीवित करने के प्रयास में, परिवार अब गाँव की 30 लड़कियों को प्रशिक्षण दे रहा है, और उनमें से कई पहले से ही 6,000-12,000 रुपये प्रति माह कमा रही हैं।

कपड़े पर पेंटिंग करने की कला प्रचलन में है। इस शिल्प में, उबले हुए तेल और वनस्पति रंगों से बने पेंट को धातु के साँचे (मुद्रण के लिए) और स्टाइलस (एक पेंटिंग उपकरण) का उपयोग करके कपड़े पर चित्रित किया जाता है।

इतिहास
रोगन कला को विरासत कला के रूप में भी जाना जाता है। कला की असली सुंदरता उसके डिज़ाइन में निहित है। रोगन कला अपने आकर्षक डिज़ाइन और चमकीले रंगों के कारण शहरी युवाओं के बीच बहुत लोकप्रिय है। 20 अवॉर्ड मिल चुके हैं. 1997 में उन्हें तत्कालीन प्रधानमंत्री अटल बिहारी वाजपेयी ने राष्ट्रीय पुरस्कार से सम्मानित किया था। तो 2003 में इसी परिवार के सुमार खत्री को तत्कालीन राष्ट्रपति कलाम साहब से राष्ट्रीय पुरस्कार मिला। 2012 में जुम्मा दाऊद खत्री को प्रणब मुखर्जी के हाथों राष्ट्रीय पुरस्कार मिला, तो 2016 में इसी परिवार के खत्री अरब हसम को भी कपड़ा मंत्री स्मृति ईरानी के हाथों राष्ट्रीय पुरस्कार मिल चुका है. यानी इस परिवार की इस अद्भुत कला, मेहनत को चार बार राष्ट्रीय स्तर पर सम्मानित किया जा चुका है.

तीन सौ वर्ष पूर्व फारस से भारत आये। रोगन शब्द फ़ारसी से लिया गया है, जिसका अर्थ वार्निश या तेल होता है। इस तेल आधारित डाई को कपड़े पर लगाने की प्रक्रिया खत्री नामक एक मुस्लिम समुदाय द्वारा शुरू की गई थी जो पाकिस्तान के सिंध से भारत आए थे। इस बात को साबित करने के लिए कोई विश्वसनीय ऐतिहासिक स्रोत नहीं है।

यहां तक ​​कि फैशनेबल कपड़ों पर भी अब लाह का आधुनिक पुट दिया जा रहा है।
पहले यह सूती (सुत्रौ) कपड़ों तक ही सीमित था, लेकिन अब रेशम को भी लाह कला के रंगों से रंगा जाता है, विशेषकर रेशम की रंगीन साड़ियाँ, कुर्ते, दुपट्टे, ब्लाउज, चनियाचोली, रूमाल आदि।

कला का पुनरुद्धार
भूकंप, पर्यटन, सहकारी समितियाँ, स्वैच्छिक संगठन, ऑनलाइन बिक्री, पुरस्कार और बराक ओबामा के व्हाइट हाउस ने 20वीं सदी के अंत और 21वीं सदी की शुरुआत में कला को बचाया है। डेनमार्क की यात्रा के दौरान उन्होंने इसे रानी मैग्रेथ को दे दिया।
रोगन कला जिसमें लाख की बारीक नक्काशी का काम देश ही नहीं सात समंदर पार तक पहुंच चुका है। श्वेत लोग लाह के रंगों से प्रभावित थे क्योंकि यह कला अमेरिका के व्हाइट हाउस तक फैली हुई थी।
दीवार की सजावट के लिए बैग, कुशन कवर, टेबल क्लॉथ, बॉल क्लॉथ। जीवन का वृक्ष एक प्रमुख उद्देश्य बनता जा रहा है। 2010 में रोजाना 400 लोग आने लगे।
इस गांव को स्मृति ईरानी पहले ही गोद ले चुकी हैं, लेकिन अजीब बात है कि उन्होंने इस गांव या कला के लिए कुछ नहीं किया.
अक्सर कपड़े के आधे हिस्से पर डिज़ाइन बनाया जाता है, फिर कपड़े के दूसरे आधे हिस्से को उसके ऊपर उल्टा रख दिया जाता है, ताकि उसका उल्टा हिस्सा अपने आप दूसरे पिछले हिस्से की तरफ उठ जाए।

गुजरात सरकार को संरक्षण के लिए जो कदम उठाने चाहिए वह अभी तक नहीं उठाए गए हैं।

समय
रोगन आर्ट का एक आर्टिकल बनाने में कम से कम 8 से 9 दिन का समय लगता है। सबसे पहले, जैसे ही पेंटिंग बनाने के लिए रंग तैयार हो जाए, चार दिन बाद दीवार का सबसे छोटा टुकड़ा निकाल लें, उसे सुखा लें और अगले चार दिन तक रंग बनाएं। अगर कोई छोटा सा काम हो यानी किसी डिज़ाइन को विस्तार से तैयार करना हो तो एक आर्टिकल या वॉलपेपर में 12-13 दिन ही लगते हैं. रोगन पेंटिंग बनाने वाले सुमरभाई कहते हैं कि हमने एक दीवार का टुकड़ा या कोई लेख एक साल या इतना समय देकर भी बनाया है, अगर कोई संग्रहालय का टुकड़ा है जिसमें विशेष प्रयास करना हो तो एक या दो साल का समय भी लगेगा। खर्च किया जाए. यानी काम जितना सुंदर और विस्तृत होगा, समय भी उतना ही ज़्यादा होगा.

आशीषभाई कंसारा
आशीषभाई कंसारा कच्छ की प्राचीन रोगन कला के कलाकार हैं। लाह कलाकार आशीष कंसारा 2018 से पिछले 6 वर्षों से ऐसा कर रहे हैं।
माधापार के रोगन कलाकार आशीष कंसारा, जिन्होंने पहले रोगन कला से राजा राम दरबार की उत्कृष्ट कृति बनाकर सभी को आश्चर्यचकित कर दिया था। आम तौर पर जीवन के वृक्ष जैसी कलाकृतियाँ बनाई जाती हैं।

आशीष कंसारा पिछले 6 सालों से बड़े पैमाने पर रोगन का काम करने लगे हैं और रोगन कला में देवी-देवताओं की पेंटिंग बनाने वाले कच्छ के पहले शिल्पकार हैं। राम दरबार के रोगन आर्ट का काम करने के बाद आशीष कंसारा अपनी पत्नी कोमल कंसारा के साथ काम करते हैं।
गोल्डन कलर की ज़री का काम भी किया गया है.

वर्क तैयार कर गोल्डन ब्रोकेड का काम किया गया है। जिसे पुराने जमाने में स्मिम अबरख कहा जाता था, जिसे कलाकृति पर लाठी वर्क के बाद छिड़का जाता था। लाह के काम के बाद, उस पर सुनहरा पाउडर छिड़का जाता है, जिससे कला को एक चमक मिलती है जो वर्षों तक बरकरार रहती है।

आशीष कंसारा की पत्नी, जो अपने पति का समर्थन करती हैं। लाखों कलाकृतियाँ बनाते हैं।

योग दिवस का लोगो बनाया गया. यह कलाकृति 25 दिन में तैयार हुई है, जिसका साइज 15 बाय 18 है।

कारीगर जीवन के वृक्ष जैसी कलाकृतियाँ बनाते हैं। लेकिन आशीषभाई इससे पहले लाख कला में चंद्रयान 3, राम दरबार, भारत माता, राम मंदिर जैसी कृतियां बना चुके हैं। एक लाख शिल्पकार के रूप में, आशीषभाई को चित्र प्रतिकृतियां बनाने का शौक है।(गुजराती से गुगल अनुवाद)